lunes, 27 de abril de 2009

Sólo las ollas saben los hervores de su caldo.

Yo había avisado que la siguiente entrada se trataría de otra novela mexicana que también recibió muy buenos comentarios al salir la adaptación al cine, se trata de la obra "Como agua para chocolate" de Laura Esquivel.


Cuando comenzó a comentarse que Alfonso Aráu llevaría a la pantalla grande, una novela de su entonces señora esposa, ya me estaba imaginando un verdadero "churro" y pensé que seguramente, ni con todo el amor que le tuviera a su mujer, Aráu atinaría a salir airoso de tal proyecto... Me equivoqué, afortunadamente.


"Como agua para chocolate" es una historia que se sitúa durante la revolución mexicana, entre balazos, caballos, asaltos a haciendas y pasiones revueltas. Es la historia de Tita De La Garza, la hija menor de Mamá Elena, una mujer dura y severa que decide que la menor de sus hijas no tendría derecho a hacer su vida, ya que debería quedarse a cuidarla hasta el último día de su vida.

Resulta que Tita, quien prácticamente es criada por su nana en la cocina, se enamora de Pedro, un verdadero bizcochazo, pero su madre no permite la relación, así que cuando Pedro y su padre van a pedir la mano de Tita, Mamá Elena termina dándoles la mano de su hija mayor Rosaura. Pedro acepta, con la intención de estar cerca de Tita, craso error.


En fin, mientras ocurren eventos en la familia, las artes culinarias de Tita proyectan sus sentimientos en los comensales, como provocar un mar de lágrimas entre los invitados en la boda de Rosaura y Pedro, al comer el pastel. Gertrudis, que es la hermana "sandwich" , es algo así como la rebelde, no está de acuerdo con lo que le imponen a Tita y es de alguna manera, la que festeja las demostraciones de cariño entre los amantes y también se ve altamente afectada por los platillos de su hermana menor, en el vídeo lo verán.

Hay cuentos de realismo mágico que me gustan y éste, la historia es preciosa, te ríes, lloras, te acaloras por qué no y bueno, el libro es totalmente disfrutable.

Esquivel siempre se dedicó a crear guiones para el cine, pero como que llegó a un momento en su vida en la que no le salía ni una "a" y en su frustración comenzó a escribir "Como agua para chocolate", en el momento de pasarlo al cine, fué maravilloso. Lumi Cavazos como Tita fué preciosa, Regina Torné como la estóica Mamá Elena formidable, Pedro fué Marco Leonardi pero al ser doblado como que se perdió algo en el camino. La iluminación, la fotografía, el vestuario y las recetas de cocina fueron superiores a lo que se ha visto en los últimos años de vida del cine mexicano.

Ojalá tengan la oportunidad de verla y de leerla, es de los productos de mi país que más orgullo me dan.

Ahí les va una, literamente, probadita.






Salu2.

¡Feliz Aniversario, David!



Resulta que un colega de la cuestión bloggera, cumplió su primer aniversario, su primer añito de vida dentro de ésta pista llena de cibernautas ansiosos por novedades y por originalidad. Pués David "cómo no"de Bajo Las Tablas Del Desván, logró cumplirlo sin bajas y sí con muchas ganancias. Si no conocen éste blog, les recomiendo que se pasen a visitarlo, hay de todo un poco, es original y el buen David es un tipo muy divertido.


Bueno, no conforme con celebrar el cumpleaños número uno, decidió otorgarles premios a los blogs que consideró importantes para él, divididos en la clase y tipo de cada espacio. Y que me va dando un premio.... casi se me salen los ojos, no me lo esperaba y me siento muy honrada de recibirlo. Como soy algo vanidosilla y me encanta exhibirme, jajaja... les presumo.




Muchas gracias David, por éste reconocimiento y felicidades a los demás personajes que comparten conmigo éste premio.


Los mejores deseos y que cumplas muchos aniversarios más. Salu2.

¡Por la música, hurra, hurra!

Regresando de las últimas horas de mi excelsa borrachera festejando mis 34 primaveras... hip, hip...jajajaja, no para nada, soy una niña taaaan buena, que con una triste copita de rompope ya ando "cimbrada".

Los he extrañado bárbaramente así que hoy tendré el gusto de colgar unas cuantas entraditas, agárrense chiquititos, que aquí les voy.

Nuevamente gracias por las felicitaciones y regalitos que recibí en pasados días, curiosamente Luciana de Orgullo & Prejuicio, se voló la barda regalándome la espectacular sonrisa del Señor Robert Pattinson, conocido también como "mi hombre", la cual pueden apreciar en la esquina superior derecha del blog.
Bueno pués resulta que Lu, también me hizo llegar un premio con el que tengo que responder algunas cosillas y que a continuación pondré:


1. Libro Favorito: El Señor de los Anillos (que conste que es un sólo libro pero lo dividieron, ¿ok?)

2. Cantante Favorito: Mujer, Eugenia León. Hombre, Seal (Sólo por responder, porque hay muchos.)

3. Canción: "Áriles del Campanario".

4. Actor Favorito: Jejeje... Naaaa, no es Robert Pattinson, no. Reconozco que el niño tiene talento, pero al que considero el mejor es a Jack Nicholson, no me pierdo sus películas.

5. Actriz Favorita: Meryl Streep, tampoco he dejado de ver sus películas.

6. Color Favorito: Azul.

Listo, éste premio se lo comparto a 5 blogs que tienen música muy buena y que cada vez que entro la disfruto mucho.
  • Freddy de De Todo Un Poco (uno de mis grupos favoritos, es Soda Stereo y éste jovenzuelo tiene algunas que me traen tan buenos recuerdos... También hay del Tri, Metallica y Def Leppard, entre otros. He aquí mi versión "ruda" en la música, jajaja).
  • Triki de En Busca de la Mejor Foto (aquí verán mi lado meloso, porque nada más de escuchar a Richard Marx y a Kenny G juntos, se me pone la piel de gallina, también está mi canció favorita de Enya "Caribbean Blue", entre varias más).
  • Ratones de Biblioteca de Entre Libros (cuentan con uno de los playlist más dulces que he escuchado, piano, piano, piano).
  • El Chache de Mi Música (¡Ay de mí si no lo incluía! Su blog, lo escucho cada vez que puedo, siempre que agrega una entrada, me guste o no la música, aprendo algo nuevo, ahora mismo tiene el tema de "Orca"... uuuuf, entrañable).
  • A. de Música de Cine (Obviamente tratándose de los temas de las películas, tenía que incluir éste blog, además de poner los vídeos, agrega las letras y eso es valiosísimo).
Ya cumplí, ya me voy...regreso con oootra cosa.
Salu2.

miércoles, 22 de abril de 2009

Comienza como tango y termina como danzón.

Ya vine, de nuevo. Primero, para avisarles que mi cumpleaños se aproxima, éste 24 me haré un año más interesante, jajaja. Se aceptan regalos, depósitos a mi cuenta bancaria, tarjetas, canciones, poemas, cualquier cosilla inspirada en mi humilde personita. (Además, parece que me pongo más payasa con los años, ustedes disculparán mis bobadas)

Bueno, lo segundo es el regalo que me hago, éste post trata de un libro que acá en mi tierra es muy conocido (no sé qué tanto en otros países), que amo y que cuando sacaron la película brinqué en un pié de la felicidad.

Una tarde en casa de unos tíos, se me ocurrió meterme al estudio a ver qué había interesante para leer y fué que tuve mi primer encuentro con mi hoy venerada Ángeles Mastretta.

Ella es una escritora mexicana que tiene un estilo muy particular, la mayoría de sus libros, son narrados en épocas políticamente importantes, sus protagonistas son mujeres fuertes, inteligentes y con personalidades magnéticas. Para ser mujeres en un país machista, tienen mucho peso y carácter.

Bueno, pués por ahí metido en una esquinia estaba "Arráncame la vida". ¡Uff, uuuuf! El drama se arma en grande, trata de esos idílios memorables, de pasiones, de revoluciones, de momentos que te ponen la piel "chinita".

Debo aclarar que no es mi favorita de Mastretta, es una buena novela, pero mi amor será eterno por "Mal de Amores". Bueno, como la única adaptación al cine ha sido "Arráncame la vida", era justo y necesario para mí, que apareciera en éste blog.

Catalina es una muchacha poblana, que queda embelesada ante la gallardía y arrojo de Andrés Ascencio, un político que va enfilado a los puestos poderoso de Puebla. Se casan y la relación se llena de roces por lo chocantes que son los caracteres de ambos. Andrés en imponente y tosudo, pero Catalina pasa de ser una niña inocentona e inexperta a una mujer inteligente y determinante. El matrimonio y la relación se empieza mermar gracias a las constantes imprudencias de Andrés, así que Catalina se comienza a dar permiso para darle un escarmiento a su marido.

La película fué dirigida por Roberto Sneider y contó con la partcipación de Ana Claudia Talancón como una Catalina regular, nada extraordinaria, pero con un Daniel Giménez Cacho interpretando a Andrés de manera magistral, el tipo se comió la película enterita. Ni modo, el talento es el talento. Tiene una fotografía muy bonita, le metieron dinerito a la producción para mostrar un producto con una calidad superior al cine que se ve en mi país. Y se agradece. La adaptación es buena, la novela es mejor como casi siempre.

Otra de las cosas por las que amo ésta historia es porque se lleva acabo principalmente en Puebla, ciudad en la que viví un tiempo y me enamoré, que tiene de las cocinas más ricas de México, es hermosa y la cultura brota por todos sus poros. La película por su parte me entregó un plus, cuenta con la voz de mi cantante favorita, Eugenia León.

Como verán, ésta entrada no sólo es una recomendación, si no que también les confío varios detallitos de mi persona. No es gran cosa, pero quería compartirlas con ustedes. Les dejo el libro, el trailer y un video del tema cantado por la León.

Salu2.







sábado, 18 de abril de 2009

Vigilados por "Big Brother"

Ésta entrada va con dedicación especial para mi amiga Marguis, porque hasta hoy no he conocido una friki más genial de la Ciencia Fición. Ojalá que te guste muchachuela.

Hace ya como una década, leí la obra de George Orwell 1984 y la muy bruta (no cabe duda que la ignorancia es terriiiible) pensé que sería algo así como "El club de los 5", "La Chica de Rosa", o alguna que otra obra maestra de los ochentas (¿No les digo? me encanta ridiculizarme).

En fin, resultó ser uno de los libros que más escalofríos me ha sacado. No es de terror, pero me ha aterrado ver que más que una novela parecía una profecía. Quizás no tan extremosa, pero vamos... que volamos, para terminar siendo una sociedad como la que describe Orwell.

La historia se desarrolla en Inglaterra, en un futuro (que ya nos pasó, claramente). El mundo está dividido en 3 potencias y en guerra: Oceanía (U.K., América, Sudáfrica, Nueva Zelanda y Australia), Estasia (Japón, China y Corea) y Eurasia (El resto de Europa y Unión Soviética). Desde ahí, ya tiemblo de miedo.

Bueno, resulta que Winston Smith, un empleado del Ministerio de la Verdad, que sería lo equivalente a los medios, se da cuenta que en realidad la información se manipula para que el resto viva mal informado o desinformado. Un gran porcentaje de la sociedad vive en la pobreza pero El Poder, los mantiene aislados. El Gran Hermano es la representación de todo el Poder, vigila y no permite que se salga de control nada. Resulta que Winston decide ponerle un punto final a la farsa, aliándose con La Hermandad, quienes son los rebeldes. El líder de la Hermandad, también actua como "El Gran Hermano" dentro de la Resistencia. Finalmente es caer en lo mismo, pero con otro nombre.

No quisiera darles muchos detalles, porque el libro tiene infinidad de información que hoy no nos debe sonar tan intrincada o inverosímil, así que les recomiendo que lo lean.

En el cine, me enteré hace poco que dos de mis películas favoritas, son también una adaptación de 1984: El Dormilón de Woody Allen y Brazil de Terry Willian. Pero la que es una adaptación fiel, es la homónima de Michael Radford filmada también en ése año. Cuenta con John Hurt com Winston Smith, Suzanne Hamilton como Julia, una mujer de la que se enamora Winston y con quien comete uno de los crímenes más castigados, también el reparto cuenta con nada menos que Richard Burton quien interpreta a O´Brien un miembro de un Partido Interno que tiene ideas propias, de alguna manera se le considera un rebelde y al final nos da una buena sorpresa.

La película por sí misma, me impactó. Radford creó una visión tétrica, obscura y deprimente. Dignísima de ver, así que aunque ya aprendí a colgar vídeos, prefiero dejar el trailer y sólo el link para ver la película.
Nota: La película es para adolescentes y adultos, por favor a los menores, tápense los ojos en la escenas subidas de tono. Jijiji. No, en serio, sean prudentes por favor. ¡Ah y una disculpa no la encontré más que doblada!



1984, me trajo pesadillas que hasta el día de hoy me angustian, porque me preocupa el mundo que les dejaremos a nuestros hijos y el mundo que nos estamos acostumbrando a vivir, que por muy novela que sea, nos hace reflexionar, porque como les comenté al principio, no estamos tan lejos de llegar a ésos puntos. ¿No creen?

Espero que les atraiga ésta recomendación y que disfruten de la película. Les dejo un abrazo y mis fieles esperanzas de que ésta novela siga siendo recordada como tal y no como un escrito profético.

Salu2.


P.D: Marguis, expláyate querida, jejeje.

martes, 14 de abril de 2009

Les sacan los ojos y les comen la vida...¿Para niños?


Hace varios meses, através del portal de una querida amiga, María del Carmen del blog Libro Sin Tinta, bajé el cuento de "Coraline" del mismo autor de "Stardust", Neil Gaiman. La verdad es que comencé a leerlo de inmediato porque estaban por estrenar la película y no quería perdérmela, ya que era una animación a cargo de Henry Selick, el mismo que trajera "A Nightmare before Christmas" o "El Extraño Mundo de Jack", como se imaginarán no podía dejarla pasar.

Coraline es la hija única de un matrimonio de escritores que están ensimismados en sus trabajos, se acaban de mudar a una casa que tiene algunas cosas fuera de lo común, como una puerta que usualmente se encuentra tapiada, pero que por alguna extraña razón Coraline logra atravesar. Del otro lado, está la misma casa, la misma familia, los mismos amigos, pero todo es mejor, bueno mejor salvo porque tienen botones cosidos en lugar de ojos...Suena algo desagradable, ¿no?... Créanme, se pone mejor.

Pués bueno, me llegó la hora de ir al cine y desde luego, no había terminado de leer, pero como prácticamente obligué a mis pobres amigos a ir esa noche a verla, no me quedaba más remedio que ir. Desde luego que ya iba enterada de gran parte de la historia y sabía que tenía cierto grado de terror, pero al menos en México la clasificaron como una película infantil y la sala contaba con la presencia de varios chiquitos entre los 6 y los 12 años, los demás éramos adultos con alma de niños, jeje.

Conforme iban pasando los capítulos, bueno, las escenas, me convencía de que la película manejaba un terror un poquito más subidito de tono como para los de 6 años, luego como para los de 8 años y así consecutivamente hasta que me comenzó a dar miedito... ¡A mí... una damisela de 33! No pués ¿cómo? Ya imaginarán a los pobres niños, de repente escuché la vocecita de un angustiado espectador "Esto me da miedo, papá"...¡Pobrecito! Ya quería sacarlo del cine, por supuesto dándole una serie de catorrazos al padre desnaturalizado que tenía a la infeliz criatura martirizándose con la película. Pero me dominé.

Bueno, terminé de leer el libro, me pareció por supuesto, mejor que la película. Entretenido, bien escrito, me encanta porque la versión que tengo es ilustrada, no sé si así sean todas, pero al menos el que pueden descargar acá tiene ilustraciones. Que también supe que hay una novela gráfica, pero esa no la tengo, si no, también se las agregaba.
La adaptación estuvo muy bien hecha, hay ciertas cosas que cambian, pero en escencia está bien. La historia es muy buena, de alguna manera habla sobre la madurez, de los precios que hay que pagar por lo que queremos, de la responsabilidad y desde luego la familia. La animación fué excelente, los diálogos y la música también lo fueron. Para mí, lo mejor fueron los pobres perros de las vecinas de Coraline, en realidad, el destino de los perros. Humor negro a su máxima expresión.

Les recomiendo absolutamente,tanto la novela como la película. Nos estamos leyendo, salu2.


domingo, 12 de abril de 2009

La más excelente y lamentable tragedia...


Uno de los libros más adaptados, además de ser un clásico, es también parte importante de la vida de cualquier ser humano, lo haya leído o no. Lo que sucede es que no todos han tenido entre sus manos el ejemplar, sin embargo todos, repito, todos conocemos la historia de Romeo y Julieta del maestro William Shakespeare.


Cada vez que leemos, escuchamos o decimos algo respecto a ésta obra, automáticamente la relacionamos con el primer amor, con la pérdida del amor, con las maripositas en el estómago. Es un clásico y lo mejor de todo es que continúa vigente. No tengo la mínima idea de cuántas adaptaciones se han realizado y como es una obra de teatro, facilita muchísimo llevarla a cualquier tipo de muestra, llámese televisión, teatro, ballet o cine, en cualquiera de sus géneros.

Yo tenía catorce años cuando me encontré a Romeo y Julieta en la sala de una tía, mi mamá me había hablado de la película que tanto le había gustado cuando era jovencita y desde luego que no perdí tiempo, había que documentarse. Obviamente no me tocó ver la película de Franco Zeffirelli en cine, así que cuando terminé de leerla le pedí a mi papá que la rentara, pero sucedió algo similar que con "El Nombre de la Rosa", había un desnudo y no me dejaban verla aún, así que cuando al fin la pasaron en la televisión ya habían corrido un par de años más. Por supuesto que "la escena del terror" la cortaron y estaba doblada, pero no me importó.


Suspiré y suspiré toda la bendita película, quería ser Olivia Hussey (una criatura preciosa que era sin dudas Julieta encarnada) y añoraba que un Romeo como Leonard Whiting (uno de los rostros más hermosos que he tenido el placer de ver) me cortejara en la ventana de mi cuarto (que carecía de balcón). La película fué perfecta, el vestuario, las coreografías, la fotografía era una belleza, los escenarios, todo, se cuidó hasta el último detalle y lo aprecié muchísimo. Es que hasta el tema, la canción es preciosa. Y así pasé otros casi cinco años más, recordando una versión impecable de uno de mis relatos favoritos... hasta que Baz Luhrmann tuviera la puntada de hacer su versión.


No puedo decir que la película Romeo + Julieta sea buena pero tampoco del todo mala, me gustó el formato, la edición y la actuación de John Leguizamo como Tibaldo así como el excéntrico Mercucio que interpretó Harold Perrineaud, pero la consideré un sacrilegio. Visualmente interesante, pero nada más. Como tampoco fuí fan de Leonardo DiCaprio, obviamente no surtió ningún efecto sobre mí ése Romeo. No me hizo feliz escuchar los diálogo originales diciéndolos de maneras tan vulgares en algunas escenas, tengo la impresión de que se intentó llegar al público adolescente dándole ésa intención a las frases, pero no estoy segura de que haya surtido efecto. La única conección que noté, sobre todo en el cine, fué la de las chicas con Leo.

Déjenme hacer un paréntesis acá, lo que sucede es que parte de la película de Lhurmann, fué filmada en la ciudad en la que vivía, me tocó de hecho ver algunas escenas en vivo y a todo color, de alguna manera se podría decir que tuve una participación (y no crean que fué a propósito, fué el peor de mis ridículos documentados en la historia y que otro día les contaré). Desde luego, cuando se estrenó, mi hermano y yo fuimos a verla, curiosamente nos tocó una fila en la sala en la que habían sólo muchachos y el resto, pura niña pegando de gritos cada vez que salía DiCaprio en pantalla ¡háganme el cochino favor!

En fin, tuve las dos versiones en mi haber, ambas las valoro por sus aciertos, sin embargo tengo una preferencia por la de Franco Zeffirelli. A pesar de ver nuestro mexicanísimo y hermosísimo Palacio de Chapultepec como la casa de los Capuleto, nuestra Ciudad de México como Verona y el puerto de Veracruz como Verona Beach, a pesar de todo eso... me quedo con la versión de 1968 ¿y ustedes?

Salu2.

jueves, 9 de abril de 2009

Un corazón en llamas y estrellas fugaces.

¡Hola a todos! Mil disculpas por desaparecer tanto tiempo, se siente horrible separarse tanto tiempo de éste espacio y de ustedes, a quienes tanto cariño les he tomado, pero bueno, ya llegué con la "pila nueva". Al fin mi computadora salió del hospital y al mismo tiempo terminé de leer el libro del que les quiero contar.

Mi historia comienza así, hace aproximadamente cuatro años, una tarde que no tenía mucho que hacer, mi hermano y yo nos fuimos a rentar películas y por esas épocas andaba muy metida en los animes, las caricaturas japonesas me parecían de lo más interesante, así que me llevé a casa "El viaje de Chihiro" y "El Increíble Castillo Vagabundo", ambas del mismo director Hayao Miyazaki. ¡Oh, Dios! Las amé, las adoré y tuve la fortuna de adquirirlas hace poco.
Investigando un poquito más, me encontré con la novela de Diana Wynne Jones "El Castillo Viajero" y lo leí afanosamente créanme. No tienen idea de lo complicado que va a ser para mí ésta entrada. Tratándose de adaptaciones, no les puedo decir que es fiel. Hace unos minutos he tenido una conversación, respecto de qué tan precisa debe ser una adaptación para ser una buena adaptación de un libro al cine. Por primera vez, le he dado vueltas y vueltas al tema, tratando de justificar las enormes diferencias que hay entre las dos obras, sin que afirme que está o no bien lograda.

Lo único que les puedo asegurar, es que tanto película como el libro son buenos, muy buenos en su género. El libro cuenta una historia diferente, un mundo paralelo pero mágico, con brujas y hechiceros, con guerras, traiciones, demonios y romances poco convencionales. Al mismo tiempo es un mundo en el que la vida llega a ser tan cotidiana como el mundo en el que nosotros vivimos. Es un cuento maravilloso y que espero que si alguno de ustedes no lo ha leído, de verdad lo disfruten tanto como yo.

La película es una joya visualmente hablando, es una obra de arte, sé poco de animación, pero eso no quita que las imágenes sean tan hermosas y que cualquiera aprecie que hay verdaderos artistas detrás de ellas. Tiene una música lindísima, de hecho, me tengo que dar a la tarea de buscarles alguna pieza del soundtrack para agregarla al iPod que está en el blog, porque les puse un vídeo de la película pero con una pieza de Moulin Rouge, que curiosamente le va perfecta. Los personajes casi todos son los mismos de la novela, sin embargo la historia difiere en mucho del libro. Digamos que el fondo de la trama es prácticamente la misma, pero la estructura de los personajes no.

¿Qué creo que es mejor?... Mmm, tengo mis dudas. Quisiera poder decir que el libro es superior, pero dentro de mí, la película generó una entrañable conexión con mi corazón, tanto como Calcifer está ligado a Howl (mil disculpas por usar ésta frase, seguramente cuando conozcan la historia me entenderán). Lo que quiero que sepan es que el libro seguramente lo leeré una vez más, pero la película la podría ver al menos un par de días a la semana por el resto de mi vida ¿Qué tal, eh?

Les daré una probadita de la historia, una chiquita porque podría escribir sin parar, jajaja. Sophie es una chica tímida y algo aburrida que se vé atacada por un hechizo de la Bruja del Páramo que se siente celosa de la joven y la convierte en una viejita de noventa años. Dándose cuenta de que su vida cambió drásticamente y que no puede hacer nada para quitarse la maldición, Sophie decide huir al desierto. Termina viviendo en el castillo de un hechicero muy temido llamado Howl, quien es conocido por comerse los corazones de las muchachas, pero al verse como una anciana, Sophie asume que no corre peligro. En el castillo, el cual se traslada constantemente, conoce a Calcifer, un demonio fuego que es parte escencial de Howl y una fuerza poderosa que controla el castillo, también a Michael (Marckl en la película) quien es aprendiz de Howl. Sophie logra hacer un trato con Calcifer para que se le permita quedarse en el castillo, ella tratará de descifrar el maleficio que une al demonio con el hechicero y Calcifer podrá liberar a la chica del conjuro. Pero como siempre, "las especias" son agregadas por la relación entre Howl (un tipo bastante contradictorio) y la anciana Sophie.

Tan-tán. Ya no puedo agregar más porque no les quiero arruinar nada. Como notarán, estoy muy emocionada por el regreso y por éste tema que les doy hoy. Los extrañé bárbaramente, les mando un abrazo y como siempre... Salu2.

miércoles, 1 de abril de 2009

La fantasía de un lector...¡¡¡Yo quiero esa bibliotecaaa!!


Yo fuí víctima del pudor de mi pobre madre, que no sabía cómo explicarle a su hija de 12 años que la escena de un novicio teniendo relaciones sexuales con una muchacha no era lo ideal. Y que no debía seguir el ejemplo, por lo que... me tapó los ojos, aunque pude fisgonear. Ese es uno de los vagos recuerdos que tengo de cuando fuí a ver la película "El nombre de la rosa".

Muuuuuchos años más tarde, leí la novela y me encantó, salvo uno que otro pasaje, en la que se describe a pie juntillas una puerta o la entrada a un lugar. Desde luego la narrativa de Eco es maravillosa, pero yo tenía una urgencia mayor por conocer la dichosa biblioteca que enterarme de los detalles en la madera tallada en los portones.

Umberto Eco se apuntó un diez con ésta historia, está llena de intriga, misterio, razonamientos interesantísimos y hasta un toquecito de romance (bueno, no precisamente romance, lo que se dice romance). Pero cuenta con un elemento, que nada más de recordarlo, se me pone la piel de gallina y mis fantasías se desenfrenan... una biblioteca inmensa, un laberinto lleno de libros, con toda clase de información, de todas las épocas, de todo el mundo... El faro de Alejandría y la biblioteca de El nombre de la rosa, son mis sueños guajiros, como para enloquecer ¿no?


En 1986 Jean-Jacques Annaud dirigió la adaptación de la novela y logró una excelente película. Sean Connery como el brillante franciscano Guillermo de Baskerville y Christian Slater como su discípulo Adso de Melk, quien es el narrador en la novela y la voz en off de la película.

No he escuchado hasta el día de hoy ninguna mala crítica de la película y Dios me guarde de escuchar alguna del libro, porque creo que ahí sí se me bota, jajaja.

De verdad, muy recomendables las dos obras. Alguna vez leí en alguna parte que habían detalles en la historia que no eran congruentes o algo así, lo importante es que el Sr. Eco publicó "Las Apostillas a el Nombre de la Rosa", que también les dejo aquí el link en donde las pueden leer de Libros Gratis Web para que se apoyen en ellas, muy interesantes igualmente.
No tengo idea de cómo colgar vídeos acá, pero en éste título lo amerita y no creo que esté de más darles una provadita de las películas cada vez que se pueda. En todo caso.... ¡Disfruten un pedacito aquí! Me hubiera encantado ponerlo en el idioma original con subtítulos, pero no se pudo... Sean Connery pierde mucho siendo doblado.
Salu2.